恋を語る詩人になれなくて 大矢真那卒業コンサートは静謐なピアノの音色で幕を開けた。曲はあの曲だとすぐに分かった。 ピアノの音色は清楚で美しい真那さんにぴったり。そして上品な響きと重厚な鳴りは彼女の卒業コンサートの幕開けにふさわしい。 本日の主役が舞台に登場し、ドラムのフィルインからいつものアレンジで始まった。「恋を語る詩人になれなくて」。 詩人と略されるこの曲はSKE躍動の象徴と言っても過言ではない。激しさで知られる公演「制服の芽」の必殺オープニングナンバーには、生半可なダンスに微動だにしないSKEファンも初日からノックアウトされたと聞く。 しかしこの曲は躍動の象徴であるとともに”静”に支配される曲でもある。 歌詞を見て欲しい。主人公は恋する女性を遠くから静かに見守っているのだ。言葉も踊らず、ただひたすらに想いは主人公の胸の中にとどまっている。 ただ遠くから見守り、廊下ですれ違っても何もアクションを起こさない主人公を描くこの曲がなぜこんなに激しいのか。それは”恋を語る詩人になれなくて”などと少し気取って語る主人公だけど、実はその胸のうちでは激しく鼓動が鳴り響き、頭の中にはとめどない妄想や想像が溢れかえっているからである。 リルケの詩集を読む恋の対象の手前、インテリを気取ってはみたものの、身体と頭の中はまるで違うのだ。恋する想いは四六時中動き回って休むことを知らない。その途方もない運動量に言葉が追いつくはずなどないのだ。 この曲の激しさは、主人公の頭の中のとめどない心の運動である。 ピアノから始まる本コンサートのアレンジは、静の中に動があり、静の中に動がある、このような「恋を語る詩人になれなくて」という楽曲の性質を明確に浮き彫りにして見せてくれたように思う。 そしてこの動と静、あるいは表層と内面の関係性には大矢真那という人間を思わずにはいられない。 清楚で上品な外見、でもちょっとおっちょこちょいなところがある真那さんだから、天然でマイペースなイメージを持たれやすい。しかしながらその天然マイペースな印象を与える表層の内側には、どこまでも深いグループへの愛情や強い信念、熱い想いがあることが彼女を見続けるうちにひしひしと分かってくる。 そんな意味では「恋を語る詩人になれなくて」の”動の中に静があり、静の中に動がある”という二層構造の性質は、そのまま大矢真那さんの人間性と重なって来るのである。 そんなことから大矢真那卒業コンサートのオープニングを飾るのは、もはやこの曲しかなかったのではないかと私は思っている。