修治修治

時に漫画の絵の中で語られるシーンや台詞というものは、文章以上に分かりやすく物事の本質を突いている。
飲食店の...食べ物の値段というものには適正な価格というモノがある。
例えば都心の一等地にある高級寿司店で出している本鮪も、自分の店で出している本鮪もモノは一緒である。つまり同じ魚体という事だ。
そして調理する職人の技術も、自分の技術にも変わりはない。
しかしお客が財布から支払う額は方や25000〜4、5万円。自分の店は一万円を切るか、高価な食材をふんだんに使った時ですら13000〜15000円以内。
高い金払って、高級な店へ行く人は【ロケーションが・店の内装が・雰囲気が・職人の情熱が(？)】違うから、そういう場へ行くのだと言う。

自分は二十代の頃に、都心の一番価格帯の高い店を数軒渡り歩いている。料理の鉄人に出た事のある寿司職人の下でも、働いた経験がある。
だから知った風なことを言う素人（時に料理人の間で使われる、お客を指していう言葉）の、いい加減な言葉には誤魔化されない。
ニューヨークと東京は、パリやロンドンなどよりも、ずっとレストランで出す料理の値付けが、価格設定が高い。
〝料理人の情熱〟などというものは、お客に過剰にアピールする様なものではない。そんなモノは大衆居酒屋の料理人にも当然あるし、それがあるなら料理に込めてお客に出せば良い。
そんなモノを表に出しすぎる料理人の作ったモノなど、自分なら胸焼けしそうで食えたものではない。

水上勉は自分の書いた作品の中で、こう書いている。自分が書いた文を、亡くなった父親があの世で読んだならば『バカモノが。当たり前の事を書いて銭を得ておるか？』と言うであろう、と。
プロならば、わきまえていなければならない事だ。
自分に出来る事は人にも出来る。自分が考えている事ならば、他の人も同じ様に考える人が出てくる。

そんな当たり前の事に気づかない人がいる。自分のやってきた・やっている仕事への真摯な、必死な取り組み方は、同じ様にやっている人が必ずいる。ひっそりと表には出さずに、顔色を変えずに。

修治修治

U-NEXTで中学3年以来ぶりに、映画エンゼル・ハートを観た。これ当時、テレビの映画宣伝用のCMが、めちゃくちゃ不気味で怖かった記憶があった。
で、自分はこの作品は、映画館では観ずに（当時から自分は、ホラー映画は劇場で観ない...という、なんか自分の中での映画観る際のルールがあった）1987年の劇場公開から、遅れて1年か1年半後に、テレビのロードショー番組で観たわけである。

とにかくその宣伝用のテレビCMが怖くて、強く印象に残っており、ロードショー番組で放映すると分かった時には、ワクワクしながら観たものだ。
ただ...正直言って、自分はホラー映画はあまり得意じゃない。怖いシーンは平気なのだが、スプラッターっぽい残酷な、例えば血🩸がブシャー！！みたいなのが苦手なのである。

まぁエンゼル・ハートは、そういうシーンはあまり無かったけどね。この作品でも血は、流血のシーンはやっぱ至るところで出てくるが、印象的かつ象徴的に使われていて『悪魔のいけにえ』とか『エルム街の悪夢』みたいな残酷さは無い。

当時13歳か14歳で、テレビで観終えた時の感想は・・・『なんか、やっぱりCM見て感じた通りの不気味さと、心理的な怖さはあったけど、イマイチ話しの筋が分からないところがあったな』だった。

まずハリーとジョニーが同一人物だというのは、映画の中で最後に明かされるのだが、当時はそれも？？だったしwエピファニーがジョニーの娘？え〜なんで？？だった。
ただ、とにかく映像の撮り方と、血🩸を小道具として印象的に使うやり方と、死体の描き方が怖くて（最後の赤ん坊の目が黄色く光るのも）ディティールはなんかイマイチ分かんないとこもあったけど、えらく怖い作品だったな...という感想。
上に少し書いたが、ラストの赤ちゃんの目が不気味に光るシーンは、もうとにかく〝はぁ？どういう意味？〟で終わったww

そして時は経つこと数十年...ぶりに観たエンゼル・ハートは、ディティールまでクリアに理解出来て、めちゃ『怖おもしろい作品』だという事が分かった。
いやぁ〜中学生の頃、全然好きじゃなかったミッキー・ロークが、今観ると〝良い俳優じゃん〟に変わってたし、デニーロ演じるサイファーはやっぱり怖かった。
そして人物の相関関係やストーリーの細かい部分も、要はネタも今回は全て理解出来て、エピファニーも、その子供の事も理解出来た。
しかし細部まで分かると、やっぱり中学生で観た時よりも、さらに怖い残酷な作品だというのも分かった。
名監督のアラン・パーカーの作品で、ジョニーの元婚約者で、失踪後に占い師になったマーガレット役をシャーロット・ランプリングが演じているのも、自分には興味深かった。

No funNo fun

「人の顔色伺って、機嫌とって。そんなつもりも時間もねーよ」

たぶぅーさんと修治さんのトム談義や、その後のタイプライターのリトークで刺激され、久しぶりに観た。
この作品にはトム・ウェイツがファンの一人として出演していて、真面目に質問に答えたり［ラフィング・ハート］を朗読しています。

映画の内容ですが
インタビュー中にリンダ夫人と口論になり、その後に本気で蹴飛ばしたり、講演会の前に悪酔してしまい上手く行かなかったあと、「お前が安物のワインを飲ましたせいだ！」と怒鳴ったり。
〝オールドパンク”そのものってシーンも多いけれど、執筆した作品からは想像し難い、繊細さを含む飾りっ気なしの素直な言葉も多い。

「好きな作家がいたら全集を読め。更に書簡集や対談まで全て読む事を薦める。そうする事で作家本来の姿が浮き上がる」は「文は人なり」という名言を吐いた人の言葉です。
しかし、複雑で繊細な作家（=人間性）の場合は、これだけじゃ足りないと思います。

この作品は故人を聖人化する気が全くないので好感が持てる。
故に、何度も観る耐えられるドキュメンタリーの一つ。